Escuchar los temas de este álbum, realizado en colaboración con artistas de los cinco continentes, con canciones inspiradas en las enseñanzas y proyectos de Mario Rodríguez Cobos (más conocido como Silo, quien fue escritor, maestro, guía y fundador de la guía espiritual del Movimiento Humanista), puede despertar la esperanza y la inspiración. Esta es la capacidad que tiene la música que sale del corazón.

El álbum, producido por Mark Lesseraux y Chris Wells, se encuentra en este sitio web: https://salasongs.bandcamp.com/releases. Fue producido para recaudar fondos, con el fin de terminar la construcción de la sala de meditación, o la sala en el Parque de Estudio y Reflexión en El Valle de Hudson. También reúne las canciones y la música de ocho compositores y músicos.

La canción Edge of the Night para ukelele del cantautor Mark Lesseraux da inicio al álbum, y fue escrita en la sala del Parque de Estudio y Reflexión de Punta de Vacas, Argentina. Mark se inspiró en el tema de la Guía del Camino Interno y la Experiencia Guiada llamada «LaProtectora de la Vida» nacido de las enseñanzas y libros de Silo, pero también se inspiró parcialmente en la película El Resplandor.

Con el fin de crear una Sala de Meditación, este álbum fue creado para recaudar fondos. Esta sala servirá como un faro de luz y como un espacio abierto, en el que las personas pueden llegar a conectarse con lo mejor de sí mismas, con lo que de verdad importa, y con sus mejores aspiraciones. La letra y la melodía establecen el tono del álbum, con este estribillo:

“At the edge of the night
When you’re lost and you’re frightened
In the dead of the winter night
I will be your light”

(«Cuando cae la noche
Cuando estás perdido y tienes miedo
En la oscuridad de la noche de invierno
Seré tu luz»)

El segundo tema trata acerca de Silo. Fue compuesta por Chris Wells: un compositor, actor, profesor y siloísta radicado en la ciudad de Nueva York. Él nos cuenta que comenzó a escribir esta canción en el 50 aniversario de la charla pública de Silo «La Curación del Sufrimiento». Esta charla se dio en Punta de Vacas, Argentina (en lo alto de los Andes en 1969) ya que las reuniones públicas no estaban permitidas por la dictadura que gobernaba en ese momento. La canción es un testimonio conmovedor, tal y como la letra lo dice:

“He named the violence ready to explode
Pointed to the exit, it was down the inner road

And all these years later, it echoes in my bones
Echoes in the deep space with faint overtones
A simple truth but a rocky path and every day we start
Change yourself and change the world
The light of meaning heals the heart”

(«Mencionó a la violencia lista para explotar
Apuntando a la salida, indicó el camino interno

Y todos estos años después, hace eco en mis huesos
Ecos en el espacio profundo con tenues sobretonos
Una simple verdad pero un camino rocoso, y cada día empezamos
Cambia tú y cambia el mundo
La luz del sentido cura el corazón»)

Los otros temas son una fusión de diferentes estilos, de artistas que tienen distintos orígenes.

Mara Repa, una cantante y compositora de Atenas, Grecia, contribuyó con tres canciones. Ella vive y trabaja en Atenas como profesora vocal de canto contemporáneo. Inspirada por las enseñanzas de Silo, Mara aspira al tipo de Arte que permite el contacto de uno mismo con su propio ser, con todo lo humano, y con la fe en un futuro abierto. Citando las notas del álbum:

«”Ena- One” se utilizó para los títulos finales del documental “Más allá de la venganza”, del 2016. La canción proyecta a la humanidad como un organismo, y a las personas como sus células, haciendo un paralelismo con el cuerpo humano y sus partes. Cualquier separación y aislamiento, en ambos casos, es una experiencia violenta; mientras que una profunda mirada interna a la tendencia de la Humanidad supera esta ruptura, convirtiéndose inevitablemente en la guía para volver a su hogar, para volver a ser Uno.

“To Go Ahead” es una canción proyecto, inspirada en la Ruta Balcánica de la Marcha Mundial por la Paz y la No-Violencia en el 2009. La canción fue escrita en el verano de ese año, durante la preparación de la Marcha Mundial, con el propósito de brindarle aliento al viaje de la vida, un viaje en el interior del mundo de los sentidos. Un viaje tan largo, como el viaje a nuestro propio mundo interno, para encontrar a otros y encontrarnos a nosotros mismos.

“La Pregunta” fue escrita como el tráiler musical del documental «Más allá de la Venganza», en el 2016. La canción se inspiró en la fuerza de las personas entrevistadas durante el documental, y ellas, a pesar de vivir en medio de una terrible injusticia, optan por enfocarse en la resolución y en su intención de seguir adelante con sus vidas sin resentimientos. De esta forma, abrieron caminos de luz para sí mismos y para los demás».

Además, desde Sudamérica, hay dos canciones en español de Ernesto y Leo Rodríguez, llamadas La Maravilla y En El Silencio de tu Mente.

«Acompañados de otros amigos siloístas formamos un grupo musical llamado Mezclao, alrededor del año 2000; y cuando surgió el Mensaje de Silo, éste nos inspiró a componer canciones que expresan esta nueva espiritualidad. Esta canción se inspira en el contacto con el centro de luz que todos llevamos dentro. Esta es la primera canción que compuse con mi hijo Leo Rodríguez para el primer CD del grupo Mezclao», dijo Ernesto, acerca de su canción La Maravilla.

La canción, En El Silencio de tu Mente, «habla de lo sagrado, lo que siempre está presente, lo que nos acompaña, aunque a veces no lo podamos percibir. Podemos entrar en contacto con él en el silencio de nuestras mentes. Es una canción muy suave, interpretada con gran belleza por Alicia Delbón. La compuse con mi hijo Leo Rodríguez para el segundo CD del grupo Mezclao».

La canción de Narco Bourgeois y Jeremías Oseas se titula Love’s The Highest Truth, y es «una canción que habla acerca de apreciar la vida, las amistades, las relaciones familiares y el perdón. Habla de la universalidad del amor y la idea de que el amor va más allá de las palabras».

La canción que proviene de la India fue escrita por Suresh Mehta (quien también compuso la melodía) y se titula Ahimsa – Peace – Give it a Chance. La música, que fue proporcionada por un profesor de música, es interpretada por él, dos de sus alumnos y los miembros de su familia la cantan. Además, de parte de Wanaco 32 y Norton Repex, una canción de rap está incluida en el album, y se titula Kronos.

Los dos últimos temas que completan la selección son de Chris Wells y Mark Lesseraux.

Cada persona debe ver a los demás como seres humanos, pues cada uno es único, tal como lo dicen las estrofas:

«What if every life could be witnessed?
What if everyone was loved (even a little bit)?
What if everyone could be solid in their soul?
Every single person in the world
Every single person in the world

What if every child was nourished?
What if every home was safe?
What if every heart was as fierce as it was true?
Every single person in the world
Every single person in the world»

(«¿Y si cada vida pudiera dar testimonio?
¿Y si cada uno fuera amado (aunque fuera un poco)?
¿Y si cada uno pudiera ser sólidos en su alma?
Cada persona en el mundo
Cada persona en el mundo

¿Y si cada niño fuera alimentados?
¿Y si cada hogar fuera seguro?
¿Y si cada corazón fuera tan aguerrido como si fuera verdad?
Cada persona en el mundo
Cada persona en el mundo»)

La última canción titulada We want peace on earth (Queremos la paz en la tierra), es un himno optimista. Es un himno y un clamor por nuevas soluciones y nuevas direcciones, encaminadas hacia la paz que tanto anhelamos, y hacia un mundo sin violencia.

Visite: https://salasongs.bandcamp.com/releases

Si desea apoyar la recaudación de fondos, el Álbum Digital está disponible para su transmisión en línea y descargas. Esto incluye la transmisión ilimitada a través de la aplicación gratuita Bandcamp, y además, descargas de alta calidad en MP3, FLAC y más.

Todos los ingresos se destinarán al apoyo de la construcción de un pabellón de meditación («Sala») en el Parque de Estudio y Reflexión de Hudson Valley (www.hudsonvalleypark.org).

En este link también puede ver un corto sobre la Sala que ganó el Premio del Público del AIA (Instituto Americano de Arquitectos), 2020: www.youtube.com/watch?v=K9FhTJvloGo

Créditos

Publicado el 1 de diciembre de 2020

Organizado por Mark Lesseraux y Chris Wells

Traducciones de Trudi Richards y Patricia Rios

Carátula realizada por Rafael Edwards


Traducción del inglés por Alanissis Flores