Por Gonzalo Fiore Viani para La tinta (*) <\/em><\/p>\n El 11 de agosto de 1973, en una fiesta en el n\u00famero 1520 de la Sedgwick Avenue de New York, un DJ desconocido fuera del Bronx, llamado Kool Herc, hizo lo que nadie antes hab\u00eda hecho: alarg\u00f3 un beat instrumental y mientras la gente bailaba m\u00e1s tiempo, empez\u00f3 a rapear sobre la pista. Era la fiesta de vuelta a clases de su hermana, pero no fue una fecha m\u00e1s. Hab\u00eda nacido un g\u00e9nero que revolucionar\u00eda para siempre la cultura popular y cuya influencia se extender\u00eda hasta el d\u00eda de hoy.<\/p>\n Lo de DJ Kool Herc aquella noche s\u00f3lo puede ser comparable con otros momentos fundacionales de la cultura de masas del siglo XX, como cuando Elvis Presley toc\u00f3, casi jugando, una vieja canci\u00f3n de r&b llamada That\u2019s allright mama<\/em> ante la at\u00f3nita mirada de Sam Philips en Sun Studios de Memphis.<\/p>\n Clive Campbell, el nombre de nacimiento del DJ, era de origen jamaiquino, sus ra\u00edces fueron clave a la hora de la arquitectura del sonido del g\u00e9nero. La idea del DJ (o \u201cselector\u201d) y del rapero (\u201ctoasting\u201d) ven\u00eda de la tradici\u00f3n de los sound system del reggae que sonaba en las fiestas jamaiquinas. Herc era conocido por una t\u00e9cnica donde alargaba algunas partes de los discos de funk para que se pueda bailar m\u00e1s tiempo en la pista, lo que ser\u00eda conocido como \u201cbreakdancing\u201d, ya que esa parte de los discos se conoc\u00eda como \u201cthe break\u201d o \u201cbreakbeats\u201d. Se trata de un movimiento tan amplio que es imposible encorsetar a algunos elementos.<\/p>\n Para el legendario rapero Afrika Bambaataa, la fecha del nacimiento del hip-hop est\u00e1 disputada: \u00abFue el 12 de noviembre de 1974, cuando decidimos llamar hip-hop a toda esta cultura. El hip-hop va incluso m\u00e1s all\u00e1, pero decidimos llamarlo hip-hop como cultura, es decir, con los b-boys, las b-girls, los MC, los grafiteros y los DJ, y ese quinto elemento que lo mantiene todo unido. Esa es la fecha en la que decid\u00ed que deber\u00edamos nombrar esto como una cultura completa y comenzar a movernos desde all\u00ed. Noviembre era la \u00e9poca en la que la gente sol\u00eda hacer fiestas adentro, en los centros o gimnasios comunitarios, o en muchos de los clubes internos que ten\u00edamos y donde la gente ven\u00eda y se divert\u00eda. Todos se juntaron y se pusieron manos a la obra con la m\u00fasica hip-hop que tocaban todos los grandes pioneros de la \u00e9poca\u201d.<\/p>\n Sin embargo, el consenso tanto entre los historiadores como los fans del g\u00e9nero es que, ya en agosto del 73, estaban ah\u00ed todos los elementos que har\u00edan del hip-hop lo que es hoy. Por supuesto, como en todo g\u00e9nero musical, hubo una evoluci\u00f3n que no se detuvo hasta la actualidad. No se puede pensar al g\u00e9nero, de ninguna manera, ajeno a la rica y fecunda tradici\u00f3n de la m\u00fasica afroamericana. El gospel, el soul, el blues, el rhythm and blues, el funk, todo eso unido a los spoken words, los sermones de los predicadores religiosos,\u00a0los famosos rants de Muhammad Ali antes y despu\u00e9s de cada pelea, el famoso \u00abtrash talking\u00bb de los boxeadores y basquetbolistas callejeros.<\/p>\n Al\u00ed, considerado el m\u00e1s grande boxeador de todos los tiempos, incluso public\u00f3 -todav\u00eda con el nombre de Cassius Clay- un disco de spoken word en 1963 titulado I am the greatest, <\/em>con algunos de sus famosos y divertidos mon\u00f3logos improvisados. Por muchos, se considera un ejemplo primitivo de los antecedentes grabados de lo que luego ser\u00eda el hip-hop, al igual que el single Here comes the judge<\/em> de Pigmeat Markham, publicado en el 68, y sobre todo, The revolution will not be televised<\/em> de Gill Scott Heron, del 71. Durante los a\u00f1os en los que el g\u00e9nero todav\u00eda se encontraba en pa\u00f1ales, no hab\u00eda grabaciones, sino que todo se limitaba a rimas ingeniosas, pero bastante b\u00e1sicas, y breakbeats en fiestas en vivo, sin que nada trascendiera los l\u00edmites de la jornada, salvo algunas grabaciones en vivo de esos eventos que eran repartidas entre fans y, sobre todo, los DJ o aspirantes a serlo dentro del barrio.<\/p>\n DJ Disco Wiz es considerado como el primer DJ del g\u00e9nero en crear un mixtape en 1977. No fue hasta dos a\u00f1os despu\u00e9s cuando, en 1979, Sugarhill Gang lanzara Rapper\u2019s Delight, la primera grabaci\u00f3n del g\u00e9nero en alcanzar popularidad fuera de los confines de los barrios. Para comienzos de los 80, todos los elementos del g\u00e9nero estaban bastante asentados e, incluso, se le sumaba la influencia de la m\u00fasica disco y de la electr\u00f3nica. Como en el mismo Rapper\u2019s Delight, que est\u00e1 construido a partir de un sample del hit de Chic, Good Times. En otro de los primeros singles del rap, Planet Rock de Afrika Bambaataa, por ejemplo, hay sampleos de Trans-Europe Express, de los alemanes Kraftwerk.<\/p>\n A medida que la tecnolog\u00eda avanzaba y se hac\u00eda disponible para cada vez m\u00e1s gente, el g\u00e9nero evolucion\u00f3 a pasos agigantados. El lanzamiento del m\u00edtico Roland TR-808 en 1980 permit\u00eda programar m\u00e1quinas de ritmo y fue un paso m\u00e1s en este ciclo de crecimiento imparable. La est\u00e9tica de artistas como Jean-Michael Basquiat, el afrofuturismo de m\u00fasicos de jazz como Sun Ra, los experimentos electr\u00f3nicos de Miles Davis de finales de los 60 o las pel\u00edculas de blaixplotation con sus historias de proxenetas y pistoleros tambi\u00e9n fueron influencias claras en los primeros a\u00f1os del hip-hop. La publicaci\u00f3n en 1982 del single The Message, del grupo Grandmaster Flash, marc\u00f3 un antes y un despu\u00e9s desde el punto de vista l\u00edrico. A partir de all\u00ed, el hip-hop pas\u00f3 a ser la voz de los barrios y de las calles marginadas de los Estados Unidos.<\/p>\n En un contexto de creciente gentrificaci\u00f3n, de persecuci\u00f3n contra las comunidades afroamericanas con el trasfondo de la llamada \u201cguerra contra las drogas\u201d y las pol\u00edticas neoliberales del gobierno de Ronald Reagan, las comunidades vieron disgregarse sus sistemas de contenci\u00f3n y los viejos sue\u00f1os de igualdad y fraternidad del movimiento por los derechos civiles o de posturas m\u00e1s radicales como la lucha de las Panteras Negras dieron paso al surgimiento de las pandillas y a una fragmentaci\u00f3n autodestructiva que tan bien retratan pel\u00edculas de finales de los 80 y principios de los 90 como Do The Right Thing (1989), Boyz N\u2019 Da Hood (1992) o Menace II Society (1993).<\/p>\n Es imposible nombrar a todos los artistas que explotaron en la d\u00e9cada de los 80 y sentaron las bases para lo que vendr\u00eda despu\u00e9s. Pero gente como Run-DMC o los Beastie Boys -los primeros blancos en tener \u00e9xito como grupo de rap- fueron clave para llevar a la old school a una nueva era. Fue a mediados y finales de los 80 cuando el g\u00e9nero entr\u00f3 en su era de \u00e1lbumes y dej\u00f3 de estar tan centrado en las fiestas o en los singles. En aquellos a\u00f1os nacer\u00eda lo que se conoce como la \u201cGolden Age\u201d -era dorada- con artistas como los s\u00faper politizados Public Enemy, los m\u00e1s gangsteriles Boogie Down Productions, mitos vivientes como Eric B. & Rakim -considerados por muchos como el GOAT, el m\u00e1s grande de todos los tiempos de la historia del rap-, Big Daddy Kane -que en muchos aspectos prefigura a otra leyenda viva como Snoop Dogg- o los artistas del colectivo Native Tongues, De La Soul, Jungle Brothers y A Tribe Called Quest, entre otros, que introdujeron y profundizaron influencias del jazz y del movimiento afroc\u00e9ntrico, con especial \u00e9nfasis en la producci\u00f3n y la inmensa cantidad de samples. Esto provoc\u00f3 disputas legales que hicieron que, hasta el 2023, los discos de De La Soul -obras maestras absolutamente imprescindibles del g\u00e9nero- no estuvieran disponibles en Spotify y otras plataformas de streaming.<\/p>\n Ning\u00fan estilo musical encarna tan bien la idea de ascenso social y una versi\u00f3n propia y retorcida del tan mentado \u00abAmerican Dream\u00bb como el hip-hop. La ostentaci\u00f3n permanente como acto pol\u00edtico. No se puede disociar al hip-hop de las joyas enormes y s\u00faper lujosas -el \u201cbling-bling\u201d-, la moda, las zapatillas, la ropa diferente y caracter\u00edstica de cada regi\u00f3n. Desde los conjuntos deportivos Adidas de New York a los kakis y las Nike Air Force 1 de California. El elemento \u201cdeportivo\u201d y competitivo tambi\u00e9n es imposible de soslayar.<\/p>\n La revista estadounidense especializada en cultura hip hop-, Complex, por ejemplo, hace todos los a\u00f1os un ranking del \u201cmejor rapero vivo\u201d; en su web pueden consultarse los ganadores desde 1979, empezando por Grandmaster Caz hasta 21 Savage en 2022, pasando por leyendas de la talla de Run, LL Cool J,\u00a0 Chuck D, Rakim, Slick Rick, Big Daddy Kane, Kool G Rap, Snoop Dogg, Ice Cube, Dr. Dre, 2Pac, Biggie, Nas, Eminem -el \u00fanico blanco considerado de manera un\u00e1nime entre los GOAT-, Jay-Z o artistas m\u00e1s modernos como Kendrick Lamar, Drake o Tyler, The Creator. Todos ellos, y decenas de miles de raperos, productores, artistas pl\u00e1sticos, poetas, bailarines, DJ, grafiteros, hicieron y seguir\u00e1n haciendo su aporte a una m\u00fasica que se encuentra en evoluci\u00f3n permanente. 50 a\u00f1os no es nada. Aunque haya tanto.<\/p>\n (*) Licencia Creative Commons Atribuci\u00f3n \u2013 No Comercial 3.0 Unported \n Se cumplen 50 a\u00f1os de la fiesta en el Bronx que dio inicio al g\u00e9nero musical que cambi\u00f3 para siempre la historia de la m\u00fasica popular. Un recorrido por la evoluci\u00f3n de los primeros a\u00f1os del hip-hop y su impacto…<\/p>\n","protected":false},"author":87,"featured_media":1757009,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[75,46976,68],"tags":[109966,115226,42571],"class_list":["post-1757005","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-cultura-es","category-jovenes","category-norteamerica","tag-contracultura","tag-hip-hop-es","tag-rebelion"],"yoast_head":"\n
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