{"id":1532860,"date":"2022-03-02T12:23:20","date_gmt":"2022-03-02T12:23:20","guid":{"rendered":"https:\/\/www.pressenza.com\/?p=1532860"},"modified":"2022-03-02T12:23:20","modified_gmt":"2022-03-02T12:23:20","slug":"internationaler-frauentag-fair-share-sichtbarkeit-fuer-kunstlerinnen","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.pressenza.com\/de\/2022\/03\/internationaler-frauentag-fair-share-sichtbarkeit-fuer-kunstlerinnen\/","title":{"rendered":"Internationaler Frauentag: fair share! Sichtbarkeit f\u00fcr Kunstlerinnen"},"content":{"rendered":"

Das Berliner Aktionsb\u00fcndnis fair share! l\u00e4dt am Weltfrauentag 2022 zu einer symbolischen Aktion an der Neuen Nationalgalerie ein. 110 K\u00fcnstlerinnen und Kulturschaffende werden das Museum in einer Performance umschreiten und K\u00fcnstlerinnen der Klassischen Moderne repr\u00e4sentieren.<\/strong><\/p>\n

Die Aktion\/Performance<\/h3>\n

In jedem Fenster eine Frau: 110 K\u00fcnstlerinnen und Kulturschaffende werden die Neue Nationalgalerie in einer 40 min\u00fctigen Performance umschreiten. Auf ihren T-Shirts tragen sie den Namen einer K\u00fcnstlerin der Klassischen Moderne, die im Schaubestand des Hauses vertreten sein k\u00f6nnte, wenn ihre Werke gesammelt worden w\u00e4ren. Jede Teilnehmerin wird am Tag der Performance zur Expertin \u201eihrer\u201c K\u00fcnstlerin. Die Besucher*innen k\u00f6nnen sich im Anschluss an die Performance an die Teilnehmerinnen wenden und sie zu Leben und Werk befragen. So entsteht ein\u00a0 Informationspool, der viele noch unentdeckte, lange vergessene und stark unterrepr\u00e4sentierte K\u00fcnstlerinnen sichtbar macht.<\/p>\n

In dem ber\u00fchmten Bau von Mies van der Rohe wird im Untergeschoss die Sammlung der Moderne der Staatlichen Museen zu Berlin pr\u00e4sentiert. Aktuell sind dort 16,7 % K\u00fcnstlerinnen vertreten, darunter Hannah H\u00f6ch, Natalja Gontscharowa, Lotte Laserstein, Lou Loeber, Marg Moll und weitere 17 K\u00fcnstlerinnen des Expressionismus, Surrealismus, Konstruktivismus und Dadaismus. Bereits im Vorfeld der Er\u00f6ffnung hat das Aktionsb\u00fcndnis fair share! in einer spontanen n\u00e4chtlichen Kunstaktion mehr Pr\u00e4senz von K\u00fcnstlerinnen in der st\u00e4ndigen Sammlung angemahnt und 800 Namen von K\u00fcnstlerinnen an den Bauzaun geheftet. Gegenw\u00e4rtig werden 22 K\u00fcnstlerinnen gegen\u00fcber 110 K\u00fcnstlern gezeigt, von den insgesamt 250 ausgestellten Werken wurden 14 % von K\u00fcnstlerinnen geschaffen.<\/p>\n

fair share!<\/a> Sichtbarkeit f\u00fcr K\u00fcnstlerinnen <\/strong><\/h3>\n

Auch wenn im Kunstbetrieb an vielen Stellen das Problem der fehlenden Geschlechtergerechtigkeit inzwischen wahrgenommen wird, lassen nachhaltige Ver\u00e4nderungen auf sich warten. Studien wie jene des Deutschen Kulturrats (2016\/2020) und des Instituts f\u00fcr Strategieentwicklung (2018) sowie Statistiken des bbk berlin mit Unterst\u00fctzung der K\u00fcnstlersozialkasse zeigen einen Gender Gap von fast 33 % mit steigender Tendenz w\u00e4hrend der Pandemie. Entscheider*innen des Kulturbetriebs m\u00fcssen Mechanismen finden, um eine Ver\u00e4nderung des Status Quo zu beschleunigen.<\/p>\n

Knapp 60 % der Absolvent*innen von Kunsthochschulen sind heute weiblich. <\/strong>Einzelausstellungen von zeitgen\u00f6ssischen K\u00fcnstlerinnen in den Programmen fast aller gro\u00dfen Institutionen des Landes Berlin machen jedoch nicht einmal ein Drittel aus. Vergleichbar ist es um die Pr\u00e4senz zeitgen\u00f6ssischer K\u00fcnstlerinnen in Sammlungen des Bundes bestellt.<\/p>\n

In europ\u00e4ischen und nordamerikanischen Museumssammlungen liegt derzeit der Anteil von Werken von Frauen aller Epochen bei etwa 5%, wie das National Museum of Women in the Arts, Washington DC, untersucht hat.1 Dass Frauen aber zu jeder Zeit als K\u00fcnstlerinnen aktiv waren und ein eigenst\u00e4ndiges Oeuvre geschaffen haben, zeigen internationale Initiativen wie die gemeinn\u00fctzige Organisation Archives of Women Artists, Reserach and Exhibitions (AWARE), sowie viel beachtete Retrospektiven insbesondere in den Metropolen London, New York, Paris und Amsterdam. Sammlungsneupr\u00e4sentationen, die klassische Hierarchien und Spartendenken, den eurozentrierten traditionellen Kanon und m\u00e4nnliche Dominanz zugunsten von Parit\u00e4t und Diversit\u00e4t aufhoben, ernten weltweit positive Resonanz.<\/p>\n

In Berlin und Deutschland steht die umfassende \u201eRevision einer Sehschw\u00e4che\u201c \u2013 so der Titel einer Ausstellung im M\u00e4rkischen Museum Witten \u2013 noch aus. Ein Umdenken und Handeln ist hier von hoher Dringlichkeit, wenn beispielsweise der 300. Geburtstags der in ihrer Zeit \u00fcberaus erfolgreichen Malerin Anna Dorothea Therbusch 2021 in einer \u201efokussierten Jubil\u00e4umsschau\u201c der Berliner Gem\u00e4ldegalerie mit nur 12 Werken aus dem eigenen Museumsbestand begangen wird \u2013 obwohl ein Verzeichnis von \u00fcber 250 Werken vorliegt und viele der Bilder in deutschen Museen lagern. Auch im zeitgen\u00f6ssischen Bereich sollte es Ausstellungen wie NOTHINGTOSEENESS in der Akademie der K\u00fcnste Berlin Ende letzten Jahres mit lediglich 16 K\u00fcnstlerinnen gegen\u00fcber 59 K\u00fcnstlern nicht mehr geben.<\/p>\n

fair share! <\/strong><\/a>und alle Verb\u00fcndeten blicken gespannt auf die Arbeit der Berlinischen Galerie mit dem dort neu angekommenen Archiv des Verborgenen Museums, auf die neue Kuratorin in der Akademie der K\u00fcnste sowie auf die angek\u00fcndigten Ausstellungen von K\u00fcnstlerinnen in der Neuen Nationalgalerie. Auch den Bau und die Ausstattung des benachbarten Museums des 20. Jahrhunderts werden wir kritisch verfolgen.<\/p>\n

Wir fordern weiterhin:<\/strong><\/p>\n